Drama og teater, årsstudium

Drama og teater, årsstudium

Drama og teater, 60 studiepoeng
Drama og teaterpedagogikk, 30 studiepoeng
Teaterproduksjon, 30 studiepoeng

Høgskolen i Nesna
Godkjent av dekan: 8. august 2008                                          

1 Innledning
Å studere drama og teater innebærer å utvikle evnen til å fordype seg gjennom spillsituasjoner.  Det innebærer å forstå samarbeid og samspill i skapende prosesser gjennom utvikling av egen og andres spillkompetanse. Gjennom erfaring med egne og andres sceniske uttrykksformer skal studentene øke sine kunnskaper om alle dramaturgiske virkemidler knyttet til drama og teaterhåndverket.

2 Mål

2.1 Lærings mål
Studiet vil fokusere på at studentene skal
- tilegne seg erfaring med og kunnskap om drama og teater som uttrykks- og erkjennelsesformer
- tilegne seg erfaringer med og kunnskap om dramafagets egenart og dets forhold til lek og teater
- planlegging, gjennomføring og vurdering av drama- og teaterundervisning for deltagere med ulike forutsetninger                                                        utvikle evnen til å delta i skapende drama og teaterprosesser med andre
- utvikle formsans og arbeid med sceniske uttrykksformer
- utvikle forståelse for dramaturgiske valg i scenekunstproduksjon
- gjøre seg kjent med og nyttiggjøre seg av fagteori om drama- og teaterhistorie
- utvikle praktisk og teoretisk innsikt i skuespillerteknikk og regi
- utvikle praktisk og teoretisk innsikt i dramaturgi, scenografi og lys
- utvikle evnen til fagteoretisk refleksjon
- utvikle bevissthet om teater som sosialt virkemiddel
- utvikle kunnskap om produksjonsledelse og kulturentreprenørskap

2.2 Målgruppe
Årsstudium drama/teater kan inngå som valgt skolerelevant fag innenfor allmennlærerutdanningen. Faget kan også være fordypningsenhet for allmennlærere, en komponent i en bachelorgrad i drama og teater eller et videreutdanningstilbud for førskolelærere, eller andre med interesse for dramaundervisning i ulike sammenhenger.

2.3 Opptakskrav
Generell studiekompetanse eller realkompetanse

3 Innhold
Årsstudium drama/teater, 60 studiepoeng, består av følgende moduler:
- Spillkompetanse, drama- og teaterdidaktikk (22,5 stp)
- Dramafagets teori og historie (7,5 stp)
- Teaterhistorie, fagteori og genreforståelse (7,5 stp)
- Teaterproduksjon (22,5 stp)

Drama og teaterpedagogikk, 30 studiepoeng, består av følgende moduler:
- Spillkompetanse, drama- og teaterdidaktikk (22,5 stp)
- Dramafagets teori og historie (7,5 stp)

Teaterproduksjon, 30 studiepoeng, består av følgende moduler:
- Teaterproduksjon (22,5 stp)
- Teaterhistorie, fagteori og genreforståelse (7,5 stp)

Innhold i modulene

Spillkompetanse, drama- og teaterdidaktikk (22,5 stp)
Grunnleggende arbeid med spillkompetanse, spilllaktiviteter og lek
- Improvisasjon
- kropp
- stemme
- rollespill
- dramaforløp og teater i undervisning
- drama- og teaterpedagogisk teori og refleksjon
- dramapedagogisk teori

Arbeidskravene til denne modulen er:
- logg fra første samling
- refleksjonsnotat (1-2 sider) fra alle påfølgende samlinger
- to fagdidaktiske oppgaver (3-6 sider)
- praksisrapport (4-8 sider)

Vurderingsformen:
Mappevurdering. Vurderingsmappa utgjøres av et utvalg fra arbeidsmappa som er særlig betegnende for utviklingen av egen spillkompetanse og drama/teaterfaglige forståelse.

Vurderingsmappen skal inneholde:
- en sluttekst som begrunner utvalget i vurderingsmappen
- et refleksjonsnotat fra undervisningen
- en fagdidaktisk oppgave

Vurderingsmappen skal presenteres og diskuteres muntlig med faglærer og sensor
Gradert karakter. Ekstern sensur.

Dramafagets teori og historie (7,5 stp)
- dramafagets historie
- tekst- og forestillingsanalyse
- barne- og ungdomsteatrets historie

Arbeidskravet til denne modulen er:
- to teateranmeldelser á en side.
- et seminarinnlegg om barne- og ungdomsteater eller et seminarinnlegg om dramapedagogisk historie

Vurderingsformen:
Muntlig fremlegg av en anmeldelse og et seminarinnlegg.
Bestått/ikke bestått. Intern sensur.


Teaterhistorie, fagteori og genreforståelse (7,5 stp)
- Teaterhistorie
- Genreforståelse  
- Dramaturgi

Arbeidskravet til denne modulen er:
- to seminarinnlegg med tema fra teaterhistorien

Vurderingsformen:
3 dagers hjemmeeksamen med tema fra teaterhistorien.
Gradert karakter. Intern sensur.


Teaterproduksjon (22,5 stp)
Innføring i ulike teatertradisjoners skuespillertekniske metoder for arbeid med kropp, stemme, skuespillerteknikk.  Studentene får erfaring med
- realistisk teater
- episk teater
- fysisk teater
- analyse
- metoder og øvelsesmateriale
- dramaturgi  
- konseptutvikling
- sceniske virkemidler
- regi og metode
- lys
- kostyme
- sminke
- produksjonsplanlegging

Arbeidskravet til denne modulen er:
- tekstanalyse og visning basert på Stanislavski (gruppearbeid). Refleksjonsnotat (individuelt).
- tekstanalyse og visning basert på Brecht (gruppearbeid). Refleksjonsnotat (individuelt).
- utvikling og gjennomføring av laiv med refleksjonsnotat
- utvikling og gjennomføring av performance med refleksjonsnotat
- refleksjonsnotat fra teaterproduksjon

Vurderingsformen:
Studentene skal gjennomføre en større teaterproduksjon, der hun/han ivaretar en praktisk funksjon og en skuespillerfunksjon.
For å kunne gå opp til praktisk eksamen må alle arbeidskrav være innlevert med godkjent resultat.
Praktisk eksamen er en gruppeeksamen med scenisk visning og påfølgende samtale.
Praktisk eksamen foregår over 4 dager med visning den 5. dagen.

Gradert karakter. Ekstern sensur.

Vurderingskriterier for praktisk eksamen:
- kunstnerisk bevissthet om bruk av
    -    dramaturgi
    -    sceniske virkemidler
    -    skuespillerteknikker


Gjennom årsstudiet vil studentene få erfaring med ulike drama- og teatertradisjoner, samt fagteori og praktiske arbeidsformer knyttet til disse tradisjonene. For å skape helhet og sammenheng i studiet vil vi organisere dette tematisk, og se på hver tradisjons fagteori samt dramapedagogiske- og kunstneriske muligheter.

Tradisjonene som blir belyst er:
- Grunnleggende spilltrening og improvisasjon
- Klassiske teaterformer og dramaforløp
- Moderne teaterformer: Boal og Brecht
- Samtidsteater: fysisk teater og performance
- Levende rollespill: psykomobile og levende rollespill
- Teaterproduksjon

3.2 Fagdidaktikk
Fagdidaktikk er grunnpilaren i emnet Spillkompetanse, drama og teaterdidaktikk.  Målet for denne delen av studiet er å utvikle kunnskap, forståelse og ferdigheter i hvordan drama kan brukes i undervisning for grupper med ulike ressurser og forutsetninger.

3.3 Fagpraksis

DRAMA
Studentene skal arbeide pedagogisk med dramafaget. De som tar studiet som en del av et profesjonsstudium, skal og utnytte de kunnskapene de har tilegnet seg gjennom utdanningen på førskole - og allmennlærerstudiet.
Studentene skal gjennomføre en fagpraksis i drama med godkjente veiledere (5 timer) i barnehage, skole, kulturskole eller amatørteater. Praksis gjennomføres i grupper. En rapport fra gruppa skrives etter fullført fagpraksis, hvor det fokuseres på planlegging, gjennomføring og evaluering.

TEATER
Studentene skal individuelt eller i gruppe planlegge, gjennomføre og evaluere et teaterfaglig undervisningsopplegg  i barnehage, skole, kulturskole eller frivillig kulturarbeid. Undervisningsopplegget skal være av 10 timers varighet. Det skrives logg fra praksis.
Praksis kan også gjennomføres som produksjonsarbeid i Studentteateret.  Det stilles ikke krav om at det må være å lede andre.

3.4    Om forskningsorientering / FOU
Gjennom undervisningen i studiets ulike temaer, vil man etterstrebe å formidle nyere drama - og teaterfaglig forskning, samt stimulere studentene til forståelse for hva forskning er og hvordan forskning kan brukes i faget.

3.5 Om IKT i faget / Kunnskapsløftet
Studiet stiller krav til at studentene mestrer digitale verktøy som moodle og digitale dokumentasjonsformer.  Det å innhente opplysninger og gjøre research på internet vil være en naturlig del av arbeidet.

3.6 Om likestilling / flerkulturelt perspektiv
Likestilling og flerkulturell forståelse vil være naturlige perspektiver for diskusjon ved innlæring av drama/teaterpedagogiske pedagogiske metoder.  En vil bevisstgjøre studentene med tanke på teater som sosialt virkemiddel.

3.7 Kontaktflater til andre fag
Teater er i seg selv en tverrfaglig arbeidsform der språk, samfunnsfag, musikk og visuell kunst er virkemidler for kommunikasjon og formidling. I tillegg gir studiet innsikt i hvordan drama kan brukes som metode i alle fag.  Det å planlegge og gjennomføre en teaterproduksjon har også naturlige likheter med entreprenørskapsarbeid.  

4 Organisering og arbeidsformer

4.1 Organisering

Studiet er organisert som et samlingsbasert heltidsstudium som går over hele studieåret. De 6 samlingene går over 2 uker hver og belyser ulike arbeidsformer og drama/teaterformer gjennom modulene
 
-    Spillkompetanse, drama og teaterpedagogikk
-    Teaterhistorie, genreforståelse og fagteori
-    Dramafagets teori og historie
-    Teaterproduksjon, regi og dramaturgi

Det blir en obligatorisk studietur i hvert av semestrene med utgifter til turen på til sammen ca. kr. 5000. Ekskursjoner og studiereise er helt nødvendig for å få varierte inntrykk og erfaringer fra ulike dramafaglige miljø, og for å skaffe seg erfaring og opplevelse av teater.  Tidligere har turene gått til Oslo og Stamsund.

4.2 Arbeidsformer
Teorien vil delvis bli dekket gjennom forelesninger, men studentene vil også måtte lese på egenhånd og arbeide med i diskusjonsgrupper. Veiledning, diskusjoner og annen faglig kontakt foregår i læringsplattformen Moodle (klasserom på nett). Studentene må være forberedt på å bruke tid utover den vanlige undervisningen i forbindelse med enkelte prosjekter.
Arbeidet organiseres i grupper av varierende størrelse, med veksling mellom spontane, intuitive og mer analytiske, problemløsende arbeidsmåter. Undervisningen har ulike former som: praktisk teaterarbeid, forelesning, selvstudium, diskusjon, spill og framføring, kollokviegrupper, veiledning.

5 Obligatorisk deltaking og arbeidskrav

5.1 Obligatorisk deltaking
All praktisk undervisning er obligatorisk.  Eventuelt fravær må tas igjen i forståelse med faglærer.  Studentene skal i løpet av studieåret levere inn skriftlige arbeider til rett tid og med godkjent resultat, for å kunne framstille seg til eksamen. Det vises forøvrig til høgskolens retningslinjer for obligatorisk arbeid/undervisning.
             
5.2 Arbeidskrav
Arbeidskravene leveres i en elektronisk arbeidsmappe som legges på Moodle. Studentene må respektere de gitte frister for veiledning og innlevering. Se for øvrig hver enkelt modul.


6 Vurdering og eksamen
Se hver enkelt modul

Ved vurdering av eksamen benyttes bokstavkarakterene A til E for bestått, F for ikke bestått. For øvrig vises det til HiNe's eksamensreglement.
Det gis ingen samlet karakter, men det framgår av vitnemålet hvilke eksamenskarakterer kandidaten har oppnådd i de enkelte moduler.