- Fagplaner 2005-2006
- Fagplaner 2006-2007
- Allmennlærerutdanning, 4-årig, samlet plan obligatorisk del
- Allmennlærerutdanning, deltid - 5 år
- Bachelor i Idrett, 180 stp
- Bachelor i Musikkvitenskap
- Bachelor i informasjonssystemer
- Bachelorstudium i drama og teater
- Biblioteket som læringsarena
- Engelsk basisstudium + Engelsk 3, 60+30 stp
- Engelsk begynneropplæring
- Ex.Phil./Ex.Fac.
- Filosofi i skole og barnehage, 30 stp
- Flerkulturell forståelse
- Friluftsliv 1
- Friluftsliv 2
- Førskolelærerutdanning - natur- og friluftslinje
- Førskolelærerutdanning bachelor, 4-årig deltid
- Førstehjelp i arbeidslivet, 10 stp
- Helgelandsvertskap
- IKT og læring 1 og 2
- Informatikk, bachelor
- Karriereveiledning
- Kreativt musikkarbeid 1
- Kristendoms- religions og livssynsorientering 5 stp
- Kristendoms-, Religions- og Livssynskunnskap 10 stp
- Kroppsøving 2
- Kunst og Håndverk med vekt på bilde og IKT
- Kunst og håndverk 1 (KH 1)
- Matematikk 2
- Matematikk 3
- Montessoripedagogikk
- Naturfag 1 og 2
- Naturfag under nordlyset - naturfagdidaktikk
- Norsk 2
- Organisasjon og ledelse i barnehage og skole
- Pedagogikk 2 (del av bachelor - faglærerutdanning for tospråklige)
- Pedagogisk entreprenørskap
- Pedagogisk veiledning 10sp
- Praktisk Pedagogisk Utdanning (PPU)
- Samfunn og Miljø - (Samfunnsfag 2 - med vekt på nordområdene)
- Samfunnsfag 1
- Småbarnspedagogikk (0-3 år)
- Sosialpedagogikk 1
- Sosialpedagogikk 2
- Spesialpedagogikk 1
- Spesialpedagogikk 2
- Spesialpedagogikk 3 - Samspill og samspillsvansker
- Spesialpedagogikk 3, språk, lese- og skrivevansker
- Sykepleie, grunnutdanning (Deltid)
- Videreutdanning for førskolelærere - Grunnleggende lese-, skrive- og matematikkopplæring
- Videreutdanning i veiledning for sykepleiere
- Årsstudium i Realfag/Mastermoduler
- Fagplaner 2007-2008
- Fagplaner 2008-2009
- Fagplaner 2009-2010
- Fagplaner 2010-2011
- Fagplaner 2011-2012
- Fagplaner 2012-2013
Bachelorstudium i drama og teater
Publisert 05.11.2007. Sist oppdatert 05.11.2007
Studieplan og kursplan for
Bachelorstudium i drama og teater
180 studiepoeng
Høgskolen i Nesna
Godkjent av Utdanningsstyret
29.03.2006
Innhold
1 Generelt
1.1 Drama og teater
1.2 Yrkesmuligheter
1.3 Opptak
1.4 Studieinnhold
1.5 Valgfrie studiepoeng og muligheter for eget studieløp
1.6 Utenlandsopphold
1.7 Ekskursjoner og studiereiser
1.8 Obligatorisk deltaking
1.9 Vurdering
2 Emnebeskrivelser
DR 100 Spillkompetanse, drama- og teaterpedagogikk I
DR 110 Teaterhistorie og genreforståelse før 1900
DR 120 Teaterproduksjon
DR 150 Spillkompetanse, drama- og teaterpedagogikk II
DR 160 Teaterhistorie og genreforståelse etter 1900
DR 170 Teaterproduksjon, regi og dramaturgi
DR 200 Teatrets teori og praksis
DR 210 Forsknings- og utviklingsprosjekt
1 Generelt
1.1 Drama og teater
Drama og teater inkluderer en rekke uttrykksformer som kjennetegnes av ulike former for spill. Bachelorstudiet i drama og teater gir en praktisk og teoretisk innføring i grunnleggende uttrykksformer, dramaturgi, ulike teaterformer og teaterhistorie, og utforskende arbeid med utgangspunkt i ulike dramapedagogiske retninger. Det tar sikte på å utvikle den enkeltes formsans og uttrykksevne i samarbeid med andre, og til å planlegge, strukturere, gjennomføre og vurdere arbeid med drama og teater i og utenfor skolen.
Studiet er spesielt rettet inn mot arbeid med drama og teater i små samfunn, der den lokale referansen er av like stor betydning som det kunstneriske/estetiske og det pedagogiske. Dette inkluderer bl.a. amatørteater, bydelsteater, performance, etnisk teater, Community Theatre, lokale historiske spill, og arbeid med drama og teater i barnehage, skole og kulturskole.
1.2 Yrkesmuligheter
Bachelorstudiet i drama og teater har en tverrfaglig tilnærming, som gjør at det lett kommer i kontakt med andre kultur- og mediefag, og der en rekke andre fag inngår som alternativer i den valgfrie delen (60 studiepoeng).
Bachelor i drama og teater kvalifiserer for arbeid som drama- og teaterpedagog i skole, kulturskole og andre institusjoner, og kan også åpne for arbeid i det frivillige kulturlivet, kulturadministrasjon, sosialetat, helsetjeneste og ulike typer medier. For å kunne inneha undervisningsstillinger må man i tillegg til Bachelor i drama og teater ha PPU (Praktisk Pedagogisk Utdanning).
1.3 Opptak
Studiet er åpent for alle med generell studiekompetanse. Søkere med realkompetanse innafor drama og teater kan også få opptak.
1.4 Studieinnhold
Bachelor i drama og teater er et 3 års fulltidsstudium med til sammen 180 studiepoeng (60 studiepoeng per år). Studiet er bygd opp rundt de tidligere studiene Drama 1, 2 og 3 og Rammeplanen for Faglærerutdanning i praktiske og estetiske fag (PEFU) fra 1999. Den nåværende rammeplanen for PEFU inneholder ikke lenger noe nivå i drama ut over det vi før kalte Drama 1, og gir derfor ingen føringer for en bachelor i drama. Denne studieplanen er tilpasset masterstudier i drama og teater ved Høgskolen i Bergen og ved Norges Teknologiske og Naturvitenskapelige Universitet (NTNU) i Trondheim, og gir derfor grunnlag for opptak ved disse institusjonene.
Den rent dramafaglige delen i bachelorprogrammet utgjør 90 studiepoeng. I tillegg kommer
Emneoversikt
Emnekode Emne Studiepoeng
DR 100 Spillkompetanse, drama- og teaterpedagogikk I 15
DR 110 Teaterhistorie og genreforståelse før 1900 7,5
DR 120 Teaterproduksjon 7.5
Valgfrie kultur- og mediefag 30
DR 150 Spillkompetanse, drama- og teaterpedagogikk II 7,5
DR 160 Teaterhistorie og genreforståelse etter 1900 7,5
DR 170 Teaterproduksjon, regi og dramaturgi 15
Ex. Phil/Ex. Fac 20
Forskningsmetode 10 eller
Arrangørkunnskap 10
DR 200 Teatrets teori og praksis 15
DR 210 Forsknings- og utviklingsprosjekt 15
Valgfrie kultur- og mediefag 30
Strukturen i studieforløpet:
1 Teater i små samfunn (modulene DR200 og DR210) svaret til tidl. Drama 3
2 Teaterproduksjon (modulene DR150, DR160 og DR 170) svarer til tidl. Drama 2
3 Drama- og teaterpedagogikk (modulene DR100, DR110, Dr120) svarer til tidl. Drama 1
4 Arrangørkunnskap, dans, kreativ musikk, kunst og håndverk, utefag, mediekunnskap, spesialpedagogikk, sosialpedagogikk, andre)
------------------------------------------------------------------------------------------------
I tillegg til de valgfrie støttefagene, inkluderer bachelorprogrammet 20 studiepoeng i henholdvis Ex. phil.og Ex. fac og 10 studiepoeng Arrangørkunnskap/Forskningsmetode.
1.5 Valgfrie studiepoeng og muligheter for eget studieløp
Bachelor i drama og teater er lagt opp med tanke valgmuligheter ved Høgskolen i Nesna. Disse fagene kan etter søknad byttes ut med tilsvarende fag ved andre høgskoler eller universitet. Det er mulig å koble seg til bachelorprogrammet i drama og teater på bakgrunn av tidligere studier ved Høgskolen i Nesna eller ved andre høgskoler/universitet. Det er i alle tilfeller et krav om et selvstendig arbeid i form av et FoU-prosjekt med teater i små samfunn på minst 15 studiepoeng.
1.6 Utenlandsopphold
Studentene vil ha mulighet til å ta deler av studiet ved et utenlandsk universitet eller college som bachelorstudent. Det vil bli utarbeidet planer for slike studier for enkelte semester med anbefaling om læresteder og kurs.
1.7 Ekskursjoner og studiereiser
Ekskursjoner og studiereiser er nødvendig for å få varierte inntrykk og erfaringer fra ulike dramafaglige miljø, og for å skaffe seg erfaring med og opplevelse av teater. Det legges opp til én felles studietur for studieemne 100, 110og 120, og en felles studietur for studieemne 150,160 og 170. Studieturene vil primært tilby studentene teateropplevelser, men det vil også være aktuelt med seminrer og omvisninger på teatre, museer, og lignende. Planlegging av studieturer og ekskursjoner gjøres i et samarbeid mellom ansvarlig faglærer og fagutvalgene. Den enkelte student må regne med utgifter på ca kr. 3 500 per studietur. Det blir laget alternative oppgaver for de studenter som av ulike grunner ikke kan delta på studieturer eller ekskursjoner.
1.8 Obligatorisk deltaking
All praktisk undervisning og gruppearbeid er obligatorisk. Fravær innvilges i særlige tilfeller, og etter søknad (jfr. høgskolens retningslinjer for obligatorisk arbeid/undervisning).
1.9 Vurdering
Vurderingsformen er tilpasset det enkelte emne. Når det brukes mappevurdering, innebærer det både en arbeidsmappe, som skal inneholde alle obligatoriske oppgaver, og en vurderingsmappe, som inneholder utvalgte arbeider. Arbeidsmappen må være levert innen oppgitt frist for st studentene skal få gå opp til eksamen. I vurderingsmappen begrunner studenten sine valg, og kommenterer sin egen utvikling og læringsprosess gjennom en innledning eller sluttekst. Vurderingsmapper leveres til fastsatt tid før eksamen, og i 3 eksemplar.
Det blir gitt bokstavkarakterer som endelig vurdering på hvert studieemne. Den modulbaserte oppbyggingen av studiet innebærer at det ikke lenger blir gitt en samla karakter for moduler som tas samme år (de tidligere Drama 1, 2 og 3).
For øvrig vises til HiNes eksamensreglement.
2 Emnebeskrivelser
DR 100 Spillkompetanse, drama- og teaterpedagogikk I
Studiepoeng: 15
Varighet: 1 semester
Undervisningsstart: Høstsemesteret
Eksamen: Høstsemesteret
Undervisningsform: Praktisk undervisning, forelesning, spill og framføring, prosjekt, utprøving i gruppe, demonstrasjon
Krav forkunnskaper: Ingen
Obligatorisk aktivitet: All praktisk undervisning og gruppearbeid er obligatorisk.
Arbeidskrav: Logg for 2 samlinger
3 skriftlige oppgaver:
a) 2 fagdidaktiske oppgaver (hver på 3-6 sider)
b) semesteroppgave i enten drama- eller teaterpedagogikk på 8-10 sider.
Praksis: Fagpraksis i gruppe på mellom 10-16 timer i barnehage, skole, kulturskole eller teatergruppe godkjent av høgskolen. Det er mulig med fleksible løsninger for studenter som har annen fagpraksis samme studieår, eller som av ulike grunner kan få problem med å gjennomføre en sammenhengende fagpraksis. Det skal skrives en rapport fra gruppa etter fullført fagpraksis, med fokus på planlegging, gjennomføring og evaluering/ refleksjoner (4-8 sider).
Vurderingsform: Mappevurdering; logg over praktisk arbeid for 1 samling, 1 fagdidaktisk oppgave og semesteroppgaven.
Vurdering etter en karakterskala fra A-F.
Ekstern sensor
Den sentrale målsettingen er å gjøre studentene i stand til å delta i og anvende improvisasjoner, rollespill, dramaforløp og teater i undervisning, innen ulike profesjoner og på ulike samfunnsområder.
Emnet gir en grunnleggende innføring i improvisasjon og lek, spilltrening i drama- og teaterpedagogiske prosesser. Det gir et grunnlag for refleksjon over både spill og læring i rollespill, dramaforløp og teaterproduksjoner. Følgende områder inngår i det praktiske arbeidet; bruk av kropp og stemme, rolletaking, spontanitet, spillstruktur og komposisjon. Emnet gir også en teoretisk innføring i lekteori, skuespillerteori, rollespillteori og ulike teorier om drama- og teaterpedagogikk.
Pensum
Pensum er på ca 1000 sider.
DR 110 Teaterhistorie og genreforståelse før 1900
Studiepoeng: 7,5
Varighet: 1 semester
Undervisningsstart: Høstsemester
Eksamen: Høstsemester
Undervisningsform: Forelesning, seminar og prosjekt, utprøving i gruppe, demonstrasjon
Anbefalte forkunnskaper: Ingen
Obligatorisk aktivitet: All undervisning og praktisk arbeid som er basert på kollektive arbeidsformer og samspill i gruppe er obligatorisk.
Arbeidskrav: 2 teateranmeldelser, hver ca. 1 side
Vurderingsform: Hjemmeeksamen over 3 dager
Vurdering etter en karakterskala fra A-F.
Intern sensor
Målet med dette emnet er å gi studentene en innføring i drama og teaterfagets historie. Det skal gi studentene grunnleggende innsikt i sentrale perioder, stilarter og teorier om drama og teater.
Undervisningen vil fokusere på drama og teaterfagets historie fra antikken til 1900, med vekt på det europeiske teatrets former og funksjoner. Det inkluderer norsk teaterhistorie fra renessansen og dekker framveksten av teatret som institusjon, skuespillkunst og regikunst. Emnet tar også opp ikke-litterære og ikke-institusjonelle drama- og teaterformer innafor den vestlige tradisjon, samt barne- og ungdomsteatrets historie før 1900.
Pensum
500 sider, pluss 5 skuespill
DR 120 Teaterproduksjon
Studiepoeng: 7,5
Varighet: 1 semester
Undervisningsstart: Vårsemester
Eksamen: Vårsemester
Undervisningsform. Forelesning, prosjekt, utprøving i gruppe og framføring.
Anbefalte forkunnskaper: DR 100 og 101 eller tilsvarende
Obligatorisk aktivitet: All undervisning og praktisk arbeid som er basert på kollektive arbeidsformer og samspill i gruppe er obligatorisk.
Skriftlig arbeid: Rapport fra arbeidet, fra idé til forestilling.
Vurderingsform: Praktisk gruppeeksamen med kort muntlig samtale. Rapport fra arbeidet.
Vurdering etter en karakterskala fra A-F.
Intern sensor
Målet med dette studieemnet er å utvikle studentenes praktiske og teoretiske forståelse av teaterproduksjon.
Studentene skal gjennom undervisningen få en innføring i ulike sider ved teaterproduksjon ved å eksperimentere med dramatiske og sceniske virkemidler, dramaturgiske modeller og ulike genre.
Pensum
500 sider
DR 150 Spillkompetanse, drama- og teaterpedagogikk II
Studiepoeng: 7,5
Varighet: 2 semester
Undervisningsstart: Vårsemester
Eksamen: Vårsemester
Undervisningsform. Praktisk undervisning, forelesning, spill og framføring, prosjekt, utprøving i gruppe, demonstrasjon
Anbefalte forkunnskaper: DR 100 eller tilsvarende.
Obligatorisk aktivitet: All undervisning og praktisk arbeid som er basert på kollektive arbeidsformer og samspill i gruppe er obligatorisk.
Arbeidskrav: Logg fra praksis
Individuell logg fra praktisk undervisning for 4 samlinger.
2 skriftlige gruppeoppgaver
a) 1 tekstanalyse basert på Stanislavski
b) 1 tekstanalyse basert på Brecht.
Hver av oppgavene skal være på mellom 5-10 sider.
Andre obligatoriske oppgaver: Visning av en realistisk scene og visning av en fysisk scene (gruppearbeid dokumentert med video)
Vurderingsform: Mappevurdering. Vurderingsmappa skal inneholde: 1 sluttekst om utviklingen av egen spillkompetanse
1 logg fra undervisningen
1 tekstanalyse
1 video fra scenisk visning.
Vurdering etter en karakterskala fra A-F.
Intern sensor
I dette emnet skal studentene få videreutvikle sin egen spillkompetanse, evne til samspill i kunstneriske prosesser og innsikt i utviklinga av skuespillerkunst og teaterformer fra og med det 20. århundre.
Emnet gir en praktisk og teoretisk innsikt i skuespillerteknikk, regi, dramaturgi, scenografi og lys. Det fokuserer spesielt på praksisteoriene til Stanislavski og Brecht, og studentene skal arbeide både praktisk og teoretisk med ulike spillestiler og måter å forstå tekster på. Emnet inkluderer også nyere dramapedagogiske former, som prosessdrama, og performance.
Pensum
800 sider
DR 160 Teaterhistorie og genreforståelse etter 1900
Studiepoeng: 7,5
Varighet: 2 semester
Undervisningsstart: Vårsemester
Eksamen: Vårsemester
Undervisningsform. Praktisk undervisning, forelesning, spill og framføring, prosjekt, utprøving i gruppe, demonstrasjon
Anbefalte forkunnskaper: DR 101 eller tilsvarende
Obligatorisk aktivitet: All undervisning og praktisk arbeid som er basert på kollektive arbeidsformer og samspill i gruppe er obligatorisk.
Arbeidskrav: Et essay om én av teatrets fornyere etter 1900. Omfang 12-15 sider.
Vurderingsform: Hjemmeeksamen over 3 dager med et skriftlig arbeid på mellom 8 og 10 sider.
Vurdering etter en karakterskala fra A-F.
Intern sensor
Studentene skal gjennom dette studieemnet skaffe seg grunnleggende innsikt i teatrets historie og teori i det 20. århundre.
Emnet gir en innføring i epoker i teaterhistorien etter 1900, med spesiell vekt på realistisk, episk og fysisk teater. Studentene vil arbeide med scenografi, kostymer, sminke og lys knytta til forskjellige perioder og genre.
Pensum
500 sider, pluss 5 skuespill
DR 170 Teaterproduksjon, regi og dramaturgi
Studiepoeng: 15
Varighet: 2 semester
Undervisningsstart: Høstmester
Eksamen: Vårsemester
Undervisningsform. Praktisk undervisning, forelesning, spill og framføring, prosjekt, utprøving i gruppe, demonstrasjon/produksjon
Anbefalte forkunnskaper: Studiet forutsetter DR 120. DR100 og DR 110 anbefales som forkunnskaper.
Obligatorisk aktivitet: All praktisk undervisning og arbeid i gruppe er obligatorisk.
Arbeidskrav: Gruppearbeid i analyse
Individuell logg fra produksjonsarbeid
Vurderingsform: Praktisk gruppeeksamen (forestilling) med justerende muntlig samtale.
Vurdering etter en karakterskala fra A-F.
Ekstern sensor
Med dette emnet skal studentene få en grundigere kompetanse i drama- og teaterfagets praktiske virkemidler og teoretiske begrunnelse. Grunnlaget for dette arbeidet blir gitt gjennom studier av historiske dramaturgiske modeller, regikunsten, skuespillerkunsten, og teorier/modeller for teatrets organisering og produksjon.
Pensum
1000 sider
DR 200 Teatrets teori og praksis
Studiepoeng: 15
Varighet: 1 semester
Undervisningsstart: Høstsemester
Eksamen: Høstsemester
Undervisningsform. Praktisk undervisning, forelesning, spill og framføring, prosjekt, utprøving i gruppe, demonstrasjon
Anbefalte forkunnskaper: DR 100, 101, 102, 200, 201 og 202, eller
tilsvarende.
Obligatorisk aktivitet: All undervisning og praktisk arbeid som er basert på kollektive arbeidsformer og samspill i gruppe er obligatorisk.
Arbeidskrav: Semesteroppgave (10-12 sider) på et tema fra egen spesialisering (selvvalgt drama-/teaterform). Seminarinnlegg på et avgrensa emne av pensum (2-3 sider).
Vurderingsform: Seminarinnlegget vurderes til bestått/ikke-bestått.
Eksamen med workshop på emne fra egen spesialisering på selvvalgt teaterform (45 minutter) med påfølgende samtale
(50%), og semesteroppgave (50 %).
Vurdering etter en karakterskala fra A-F.
Intern sensor
I dette studieemnet skal studentene få fordypet innsikt i teatrets teori og praksis. Det skal gi studentene et grunnlag for egen spesialisering, og muligheter til å studere teori og metoder som kvalifiserer særskilt for arbeid med teater i små samfunn.
Emnet har 4 hoedområder; dramaturgi, regi, spesialisering i ulike drama- og teaterformer og administrasjon og ledelse. Aktuelle områder for egen spesialisering er prosessdrama, community theatre, forumteater, performance, fortelleteater, revy og fysisk teater.
Pensum
1000 sider
DR 210 Forsknings- og utviklingsprosjekt
Studiepoeng: 15
Varighet: 1 semester
Undervisningsstart: Vårsemester
Eksamen: Vårsemester
Anbefalte forkunnskaper: DR 100, 101, 102, 200, 201, 202 eller tilsvarende.
Arbeidskrav: 1 seminarinnlegg på problemstilling i eget prosjekt. Forskningsmetodisk oppgave som beskriver kvalitative og kvantitativ metoder, og som drøfter erfaringer, empiri og resultat fra sitt eget prosjekt.
En valgfri oppgave (6-8 sider) på et selvvalgt tema enten i a) kulturteori eller b) kunst og vitenskap, der man trekker inn empiri og erfaringer fra eget prosjekt
Vurderingsform: Seminarinnlegg og oppgaven i kulturteori/kunst og vitenskap vurderes til bestått/ikke-bestått.
Eksamen består av presentasjon av den digitale mappen fra eget prosjekt, som inkluderer den forskningsmetodiske oppgaven.
Vurdering etter en karakterskala fra A-F.
Ekstern sensor
Målet for dette studieemnet er å utvikle studentenes handlingskompetanse til å skape en arena for drama og teater i små samfunn, og der man skal anvende ulike forskningsmetoder i forbindelse med undersøkelser i tilknytning til teaterproduksjonen.
Studentene skal, individuelt eller i gruppe på høyst 3 deltakere, gjennomføre et prosjekt med teater i små samfunn for og med en definert målgruppe. Det praktiske arbeidet skal gjøres i løpet av en 3 måneders periode, der studenten skal planlegge, gjennomføre, formidle og vurdere et utviklingsprosjekt med tilknytning til fordypningsemnet 'teater i små samfunn'. Fokus vil være på studentens evne til å eksperimentere, reflektere, analysere og vurdere sitt eget arbeid i forhold til de lokale forholda, og å foreta pedagogiske, etiske og estetiske overveielser.
I FoU-prosjektet skal studentene:
Pensum
1000 sider
Bachelorstudium i drama og teater
180 studiepoeng
Høgskolen i Nesna
Godkjent av Utdanningsstyret
29.03.2006
Innhold
1 Generelt
1.1 Drama og teater
1.2 Yrkesmuligheter
1.3 Opptak
1.4 Studieinnhold
1.5 Valgfrie studiepoeng og muligheter for eget studieløp
1.6 Utenlandsopphold
1.7 Ekskursjoner og studiereiser
1.8 Obligatorisk deltaking
1.9 Vurdering
2 Emnebeskrivelser
DR 100 Spillkompetanse, drama- og teaterpedagogikk I
DR 110 Teaterhistorie og genreforståelse før 1900
DR 120 Teaterproduksjon
DR 150 Spillkompetanse, drama- og teaterpedagogikk II
DR 160 Teaterhistorie og genreforståelse etter 1900
DR 170 Teaterproduksjon, regi og dramaturgi
DR 200 Teatrets teori og praksis
DR 210 Forsknings- og utviklingsprosjekt
1 Generelt
1.1 Drama og teater
Drama og teater inkluderer en rekke uttrykksformer som kjennetegnes av ulike former for spill. Bachelorstudiet i drama og teater gir en praktisk og teoretisk innføring i grunnleggende uttrykksformer, dramaturgi, ulike teaterformer og teaterhistorie, og utforskende arbeid med utgangspunkt i ulike dramapedagogiske retninger. Det tar sikte på å utvikle den enkeltes formsans og uttrykksevne i samarbeid med andre, og til å planlegge, strukturere, gjennomføre og vurdere arbeid med drama og teater i og utenfor skolen.
Studiet er spesielt rettet inn mot arbeid med drama og teater i små samfunn, der den lokale referansen er av like stor betydning som det kunstneriske/estetiske og det pedagogiske. Dette inkluderer bl.a. amatørteater, bydelsteater, performance, etnisk teater, Community Theatre, lokale historiske spill, og arbeid med drama og teater i barnehage, skole og kulturskole.
1.2 Yrkesmuligheter
Bachelorstudiet i drama og teater har en tverrfaglig tilnærming, som gjør at det lett kommer i kontakt med andre kultur- og mediefag, og der en rekke andre fag inngår som alternativer i den valgfrie delen (60 studiepoeng).
Bachelor i drama og teater kvalifiserer for arbeid som drama- og teaterpedagog i skole, kulturskole og andre institusjoner, og kan også åpne for arbeid i det frivillige kulturlivet, kulturadministrasjon, sosialetat, helsetjeneste og ulike typer medier. For å kunne inneha undervisningsstillinger må man i tillegg til Bachelor i drama og teater ha PPU (Praktisk Pedagogisk Utdanning).
1.3 Opptak
Studiet er åpent for alle med generell studiekompetanse. Søkere med realkompetanse innafor drama og teater kan også få opptak.
1.4 Studieinnhold
Bachelor i drama og teater er et 3 års fulltidsstudium med til sammen 180 studiepoeng (60 studiepoeng per år). Studiet er bygd opp rundt de tidligere studiene Drama 1, 2 og 3 og Rammeplanen for Faglærerutdanning i praktiske og estetiske fag (PEFU) fra 1999. Den nåværende rammeplanen for PEFU inneholder ikke lenger noe nivå i drama ut over det vi før kalte Drama 1, og gir derfor ingen føringer for en bachelor i drama. Denne studieplanen er tilpasset masterstudier i drama og teater ved Høgskolen i Bergen og ved Norges Teknologiske og Naturvitenskapelige Universitet (NTNU) i Trondheim, og gir derfor grunnlag for opptak ved disse institusjonene.
Den rent dramafaglige delen i bachelorprogrammet utgjør 90 studiepoeng. I tillegg kommer
- Valgfri del i ulike kultur og mediefag (60 studiepoeng)
- Ex.phil./ex.fac (20 studiepoeng)
- Forskningsmetode (10 studiepoeng)/Arrangørkunnskap (10 stp)
Emneoversikt
Emnekode Emne Studiepoeng
DR 100 Spillkompetanse, drama- og teaterpedagogikk I 15
DR 110 Teaterhistorie og genreforståelse før 1900 7,5
DR 120 Teaterproduksjon 7.5
Valgfrie kultur- og mediefag 30
DR 150 Spillkompetanse, drama- og teaterpedagogikk II 7,5
DR 160 Teaterhistorie og genreforståelse etter 1900 7,5
DR 170 Teaterproduksjon, regi og dramaturgi 15
Ex. Phil/Ex. Fac 20
Forskningsmetode 10 eller
Arrangørkunnskap 10
DR 200 Teatrets teori og praksis 15
DR 210 Forsknings- og utviklingsprosjekt 15
Valgfrie kultur- og mediefag 30
Strukturen i studieforløpet:
1 Teater i små samfunn (modulene DR200 og DR210) svaret til tidl. Drama 3
2 Teaterproduksjon (modulene DR150, DR160 og DR 170) svarer til tidl. Drama 2
3 Drama- og teaterpedagogikk (modulene DR100, DR110, Dr120) svarer til tidl. Drama 1
4 Arrangørkunnskap, dans, kreativ musikk, kunst og håndverk, utefag, mediekunnskap, spesialpedagogikk, sosialpedagogikk, andre)
------------------------------------------------------------------------------------------------
I tillegg til de valgfrie støttefagene, inkluderer bachelorprogrammet 20 studiepoeng i henholdvis Ex. phil.og Ex. fac og 10 studiepoeng Arrangørkunnskap/Forskningsmetode.
1.5 Valgfrie studiepoeng og muligheter for eget studieløp
Bachelor i drama og teater er lagt opp med tanke valgmuligheter ved Høgskolen i Nesna. Disse fagene kan etter søknad byttes ut med tilsvarende fag ved andre høgskoler eller universitet. Det er mulig å koble seg til bachelorprogrammet i drama og teater på bakgrunn av tidligere studier ved Høgskolen i Nesna eller ved andre høgskoler/universitet. Det er i alle tilfeller et krav om et selvstendig arbeid i form av et FoU-prosjekt med teater i små samfunn på minst 15 studiepoeng.
1.6 Utenlandsopphold
Studentene vil ha mulighet til å ta deler av studiet ved et utenlandsk universitet eller college som bachelorstudent. Det vil bli utarbeidet planer for slike studier for enkelte semester med anbefaling om læresteder og kurs.
1.7 Ekskursjoner og studiereiser
Ekskursjoner og studiereiser er nødvendig for å få varierte inntrykk og erfaringer fra ulike dramafaglige miljø, og for å skaffe seg erfaring med og opplevelse av teater. Det legges opp til én felles studietur for studieemne 100, 110og 120, og en felles studietur for studieemne 150,160 og 170. Studieturene vil primært tilby studentene teateropplevelser, men det vil også være aktuelt med seminrer og omvisninger på teatre, museer, og lignende. Planlegging av studieturer og ekskursjoner gjøres i et samarbeid mellom ansvarlig faglærer og fagutvalgene. Den enkelte student må regne med utgifter på ca kr. 3 500 per studietur. Det blir laget alternative oppgaver for de studenter som av ulike grunner ikke kan delta på studieturer eller ekskursjoner.
1.8 Obligatorisk deltaking
All praktisk undervisning og gruppearbeid er obligatorisk. Fravær innvilges i særlige tilfeller, og etter søknad (jfr. høgskolens retningslinjer for obligatorisk arbeid/undervisning).
1.9 Vurdering
Vurderingsformen er tilpasset det enkelte emne. Når det brukes mappevurdering, innebærer det både en arbeidsmappe, som skal inneholde alle obligatoriske oppgaver, og en vurderingsmappe, som inneholder utvalgte arbeider. Arbeidsmappen må være levert innen oppgitt frist for st studentene skal få gå opp til eksamen. I vurderingsmappen begrunner studenten sine valg, og kommenterer sin egen utvikling og læringsprosess gjennom en innledning eller sluttekst. Vurderingsmapper leveres til fastsatt tid før eksamen, og i 3 eksemplar.
Det blir gitt bokstavkarakterer som endelig vurdering på hvert studieemne. Den modulbaserte oppbyggingen av studiet innebærer at det ikke lenger blir gitt en samla karakter for moduler som tas samme år (de tidligere Drama 1, 2 og 3).
For øvrig vises til HiNes eksamensreglement.
2 Emnebeskrivelser
DR 100 Spillkompetanse, drama- og teaterpedagogikk I
Studiepoeng: 15
Varighet: 1 semester
Undervisningsstart: Høstsemesteret
Eksamen: Høstsemesteret
Undervisningsform: Praktisk undervisning, forelesning, spill og framføring, prosjekt, utprøving i gruppe, demonstrasjon
Krav forkunnskaper: Ingen
Obligatorisk aktivitet: All praktisk undervisning og gruppearbeid er obligatorisk.
Arbeidskrav: Logg for 2 samlinger
3 skriftlige oppgaver:
a) 2 fagdidaktiske oppgaver (hver på 3-6 sider)
b) semesteroppgave i enten drama- eller teaterpedagogikk på 8-10 sider.
Praksis: Fagpraksis i gruppe på mellom 10-16 timer i barnehage, skole, kulturskole eller teatergruppe godkjent av høgskolen. Det er mulig med fleksible løsninger for studenter som har annen fagpraksis samme studieår, eller som av ulike grunner kan få problem med å gjennomføre en sammenhengende fagpraksis. Det skal skrives en rapport fra gruppa etter fullført fagpraksis, med fokus på planlegging, gjennomføring og evaluering/ refleksjoner (4-8 sider).
Vurderingsform: Mappevurdering; logg over praktisk arbeid for 1 samling, 1 fagdidaktisk oppgave og semesteroppgaven.
Vurdering etter en karakterskala fra A-F.
Ekstern sensor
Den sentrale målsettingen er å gjøre studentene i stand til å delta i og anvende improvisasjoner, rollespill, dramaforløp og teater i undervisning, innen ulike profesjoner og på ulike samfunnsområder.
Emnet gir en grunnleggende innføring i improvisasjon og lek, spilltrening i drama- og teaterpedagogiske prosesser. Det gir et grunnlag for refleksjon over både spill og læring i rollespill, dramaforløp og teaterproduksjoner. Følgende områder inngår i det praktiske arbeidet; bruk av kropp og stemme, rolletaking, spontanitet, spillstruktur og komposisjon. Emnet gir også en teoretisk innføring i lekteori, skuespillerteori, rollespillteori og ulike teorier om drama- og teaterpedagogikk.
Pensum
Pensum er på ca 1000 sider.
DR 110 Teaterhistorie og genreforståelse før 1900
Studiepoeng: 7,5
Varighet: 1 semester
Undervisningsstart: Høstsemester
Eksamen: Høstsemester
Undervisningsform: Forelesning, seminar og prosjekt, utprøving i gruppe, demonstrasjon
Anbefalte forkunnskaper: Ingen
Obligatorisk aktivitet: All undervisning og praktisk arbeid som er basert på kollektive arbeidsformer og samspill i gruppe er obligatorisk.
Arbeidskrav: 2 teateranmeldelser, hver ca. 1 side
Vurderingsform: Hjemmeeksamen over 3 dager
Vurdering etter en karakterskala fra A-F.
Intern sensor
Målet med dette emnet er å gi studentene en innføring i drama og teaterfagets historie. Det skal gi studentene grunnleggende innsikt i sentrale perioder, stilarter og teorier om drama og teater.
Undervisningen vil fokusere på drama og teaterfagets historie fra antikken til 1900, med vekt på det europeiske teatrets former og funksjoner. Det inkluderer norsk teaterhistorie fra renessansen og dekker framveksten av teatret som institusjon, skuespillkunst og regikunst. Emnet tar også opp ikke-litterære og ikke-institusjonelle drama- og teaterformer innafor den vestlige tradisjon, samt barne- og ungdomsteatrets historie før 1900.
Pensum
500 sider, pluss 5 skuespill
DR 120 Teaterproduksjon
Studiepoeng: 7,5
Varighet: 1 semester
Undervisningsstart: Vårsemester
Eksamen: Vårsemester
Undervisningsform. Forelesning, prosjekt, utprøving i gruppe og framføring.
Anbefalte forkunnskaper: DR 100 og 101 eller tilsvarende
Obligatorisk aktivitet: All undervisning og praktisk arbeid som er basert på kollektive arbeidsformer og samspill i gruppe er obligatorisk.
Skriftlig arbeid: Rapport fra arbeidet, fra idé til forestilling.
Vurderingsform: Praktisk gruppeeksamen med kort muntlig samtale. Rapport fra arbeidet.
Vurdering etter en karakterskala fra A-F.
Intern sensor
Målet med dette studieemnet er å utvikle studentenes praktiske og teoretiske forståelse av teaterproduksjon.
Studentene skal gjennom undervisningen få en innføring i ulike sider ved teaterproduksjon ved å eksperimentere med dramatiske og sceniske virkemidler, dramaturgiske modeller og ulike genre.
Pensum
500 sider
DR 150 Spillkompetanse, drama- og teaterpedagogikk II
Studiepoeng: 7,5
Varighet: 2 semester
Undervisningsstart: Vårsemester
Eksamen: Vårsemester
Undervisningsform. Praktisk undervisning, forelesning, spill og framføring, prosjekt, utprøving i gruppe, demonstrasjon
Anbefalte forkunnskaper: DR 100 eller tilsvarende.
Obligatorisk aktivitet: All undervisning og praktisk arbeid som er basert på kollektive arbeidsformer og samspill i gruppe er obligatorisk.
Arbeidskrav: Logg fra praksis
Individuell logg fra praktisk undervisning for 4 samlinger.
2 skriftlige gruppeoppgaver
a) 1 tekstanalyse basert på Stanislavski
b) 1 tekstanalyse basert på Brecht.
Hver av oppgavene skal være på mellom 5-10 sider.
Andre obligatoriske oppgaver: Visning av en realistisk scene og visning av en fysisk scene (gruppearbeid dokumentert med video)
Vurderingsform: Mappevurdering. Vurderingsmappa skal inneholde: 1 sluttekst om utviklingen av egen spillkompetanse
1 logg fra undervisningen
1 tekstanalyse
1 video fra scenisk visning.
Vurdering etter en karakterskala fra A-F.
Intern sensor
I dette emnet skal studentene få videreutvikle sin egen spillkompetanse, evne til samspill i kunstneriske prosesser og innsikt i utviklinga av skuespillerkunst og teaterformer fra og med det 20. århundre.
Emnet gir en praktisk og teoretisk innsikt i skuespillerteknikk, regi, dramaturgi, scenografi og lys. Det fokuserer spesielt på praksisteoriene til Stanislavski og Brecht, og studentene skal arbeide både praktisk og teoretisk med ulike spillestiler og måter å forstå tekster på. Emnet inkluderer også nyere dramapedagogiske former, som prosessdrama, og performance.
Pensum
800 sider
DR 160 Teaterhistorie og genreforståelse etter 1900
Studiepoeng: 7,5
Varighet: 2 semester
Undervisningsstart: Vårsemester
Eksamen: Vårsemester
Undervisningsform. Praktisk undervisning, forelesning, spill og framføring, prosjekt, utprøving i gruppe, demonstrasjon
Anbefalte forkunnskaper: DR 101 eller tilsvarende
Obligatorisk aktivitet: All undervisning og praktisk arbeid som er basert på kollektive arbeidsformer og samspill i gruppe er obligatorisk.
Arbeidskrav: Et essay om én av teatrets fornyere etter 1900. Omfang 12-15 sider.
Vurderingsform: Hjemmeeksamen over 3 dager med et skriftlig arbeid på mellom 8 og 10 sider.
Vurdering etter en karakterskala fra A-F.
Intern sensor
Studentene skal gjennom dette studieemnet skaffe seg grunnleggende innsikt i teatrets historie og teori i det 20. århundre.
Emnet gir en innføring i epoker i teaterhistorien etter 1900, med spesiell vekt på realistisk, episk og fysisk teater. Studentene vil arbeide med scenografi, kostymer, sminke og lys knytta til forskjellige perioder og genre.
Pensum
500 sider, pluss 5 skuespill
DR 170 Teaterproduksjon, regi og dramaturgi
Studiepoeng: 15
Varighet: 2 semester
Undervisningsstart: Høstmester
Eksamen: Vårsemester
Undervisningsform. Praktisk undervisning, forelesning, spill og framføring, prosjekt, utprøving i gruppe, demonstrasjon/produksjon
Anbefalte forkunnskaper: Studiet forutsetter DR 120. DR100 og DR 110 anbefales som forkunnskaper.
Obligatorisk aktivitet: All praktisk undervisning og arbeid i gruppe er obligatorisk.
Arbeidskrav: Gruppearbeid i analyse
Individuell logg fra produksjonsarbeid
Vurderingsform: Praktisk gruppeeksamen (forestilling) med justerende muntlig samtale.
Vurdering etter en karakterskala fra A-F.
Ekstern sensor
Med dette emnet skal studentene få en grundigere kompetanse i drama- og teaterfagets praktiske virkemidler og teoretiske begrunnelse. Grunnlaget for dette arbeidet blir gitt gjennom studier av historiske dramaturgiske modeller, regikunsten, skuespillerkunsten, og teorier/modeller for teatrets organisering og produksjon.
Pensum
1000 sider
DR 200 Teatrets teori og praksis
Studiepoeng: 15
Varighet: 1 semester
Undervisningsstart: Høstsemester
Eksamen: Høstsemester
Undervisningsform. Praktisk undervisning, forelesning, spill og framføring, prosjekt, utprøving i gruppe, demonstrasjon
Anbefalte forkunnskaper: DR 100, 101, 102, 200, 201 og 202, eller
tilsvarende.
Obligatorisk aktivitet: All undervisning og praktisk arbeid som er basert på kollektive arbeidsformer og samspill i gruppe er obligatorisk.
Arbeidskrav: Semesteroppgave (10-12 sider) på et tema fra egen spesialisering (selvvalgt drama-/teaterform). Seminarinnlegg på et avgrensa emne av pensum (2-3 sider).
Vurderingsform: Seminarinnlegget vurderes til bestått/ikke-bestått.
Eksamen med workshop på emne fra egen spesialisering på selvvalgt teaterform (45 minutter) med påfølgende samtale
(50%), og semesteroppgave (50 %).
Vurdering etter en karakterskala fra A-F.
Intern sensor
I dette studieemnet skal studentene få fordypet innsikt i teatrets teori og praksis. Det skal gi studentene et grunnlag for egen spesialisering, og muligheter til å studere teori og metoder som kvalifiserer særskilt for arbeid med teater i små samfunn.
Emnet har 4 hoedområder; dramaturgi, regi, spesialisering i ulike drama- og teaterformer og administrasjon og ledelse. Aktuelle områder for egen spesialisering er prosessdrama, community theatre, forumteater, performance, fortelleteater, revy og fysisk teater.
Pensum
1000 sider
DR 210 Forsknings- og utviklingsprosjekt
Studiepoeng: 15
Varighet: 1 semester
Undervisningsstart: Vårsemester
Eksamen: Vårsemester
Anbefalte forkunnskaper: DR 100, 101, 102, 200, 201, 202 eller tilsvarende.
Arbeidskrav: 1 seminarinnlegg på problemstilling i eget prosjekt. Forskningsmetodisk oppgave som beskriver kvalitative og kvantitativ metoder, og som drøfter erfaringer, empiri og resultat fra sitt eget prosjekt.
En valgfri oppgave (6-8 sider) på et selvvalgt tema enten i a) kulturteori eller b) kunst og vitenskap, der man trekker inn empiri og erfaringer fra eget prosjekt
Vurderingsform: Seminarinnlegg og oppgaven i kulturteori/kunst og vitenskap vurderes til bestått/ikke-bestått.
Eksamen består av presentasjon av den digitale mappen fra eget prosjekt, som inkluderer den forskningsmetodiske oppgaven.
Vurdering etter en karakterskala fra A-F.
Ekstern sensor
Målet for dette studieemnet er å utvikle studentenes handlingskompetanse til å skape en arena for drama og teater i små samfunn, og der man skal anvende ulike forskningsmetoder i forbindelse med undersøkelser i tilknytning til teaterproduksjonen.
Studentene skal, individuelt eller i gruppe på høyst 3 deltakere, gjennomføre et prosjekt med teater i små samfunn for og med en definert målgruppe. Det praktiske arbeidet skal gjøres i løpet av en 3 måneders periode, der studenten skal planlegge, gjennomføre, formidle og vurdere et utviklingsprosjekt med tilknytning til fordypningsemnet 'teater i små samfunn'. Fokus vil være på studentens evne til å eksperimentere, reflektere, analysere og vurdere sitt eget arbeid i forhold til de lokale forholda, og å foreta pedagogiske, etiske og estetiske overveielser.
I FoU-prosjektet skal studentene:
- Definere et interesseområde og formulere en problemstilling
- Grunngi valg av interesseområde/problemstilling med utgangspunkt i forskning, didaktiske og estetiske overveielser
- Eksperimentere med og vurdere bruk av dramametoder og dramatiske uttrykksformer som metode og dokumentasjon i et utviklingsarbeid
- Gjennomføre feltarbeid med bruk av forskningsmetode på en systematisk, selvstendig og etisk forsvarlig måte
- Den forskningsmetodiske oppgaven skal presentere det innsamla materialet, erfaringer og resultat fra eget prosjekt, og plassere det i en forskningsmetodisk sammenheng.
Pensum
1000 sider
